• 16
  • 16
  • 16
  • 16
  • 16
  • 16
  • 16
Odběr novinek:

Jiří Janda

Přihlašovací smluvní podmínky

Základní podmínky

Zařazení do kurzu potvrzujeme po přijetí přihlášky spolu s úhradou požadovaného příspěvku na kurz. Pořadí účastníků je dle data platby a kapacity kurzů.

Automaticky (bez uvedení důvodu neúčasti) poskytujeme možnost náhrady zmeškaných lekcí v rozmezí daného semestru dle stávajícího výukového rozvrhu semestrálních kurzů.
Z kapacitních důvodů nelze převádět zmeškané lekce do dalšího semestru. U lékařsky doložené delší nemoci umožňujeme náhradu ušlých lekcí náhradním kurzem v rozsahu zmeškaných lekcí.

Při nenaplnění některého vypsaného kurzu nebo naopak naplnění nad limit, poskytujeme jinou možnost v rámci stávajícího rozpisu kurzů, nebo vypsáním nového termínu.

Při  opožděné platbě nebo  z důvodu naplnění kapacity kdy zájemce už nemůže být zařazen do kurzu/dílny, bude částka v plné výši obratem vrácena zpět nebo dohodnuta jiná alternativa.

V případě nemoci lektora nebo jiné nepředvídané změny chodu kurzů, zajišťujeme odpovídající náhradní lekci.

 

Přihlášky a storno podmínky mimosemestrálních kurzů/dílen (není li uvedeno jinak přímo informacích ke konkrétnímu kurzu)

Přihlášky na kurzy a dílny (2/3 denní odpol, víkendové pobytové atd) jsou platné spolu s uhrazením zálohy 1000,- Kč (není li přímo uvedena jiná částka) a to nejpozději do 14 dnů před termínem kurzu/dílny.  Přihlášky po tomto termínu přijímáme (v případě volné kapacity) s přirážkou 10% z celkové částky příspěvku na kurz/dílnu.

Záloha na kurz/dílnu je nevratná, ale má li přihlášený účastník/účastnice/ mimosemestrální dílny/kurzu v okamžiku odhlášení za sebe náhradní osobu, neplatí žádnou stornočástku.

V případě opožděné platby, kdy by zájemce z důvodu naplnění kapacity už nemohl být zařazen do kurzu/dílny, bude částka v plné výši vrácena zpět, případně domluven jiný termín kurzu/dílny. Totéž platí v případě zrušení kurzu/dílny ze strany provozovatele.

U kurzů/dílen s účastí CK, ubytovací zařízení atd., při zrušení účasti po stanoveném termínu podléhají stornopoplatky také podmínkám smluvních partnerů (pobyt. doprava ap).

V případě náhlého onemocnění doloženého lékařskou zprávou má účastník, který nemohl být na zaplacené dílně přítomen, možnost zúčastnit se náhradou jiné dílny dle vlastního výběru (s ohledem na výši uhrazené částky a aktuální nabídky). U zájezdů pořádaných CK tento bod podléhá jejich podmínkám.

Žádosti o stornování je nutné zasílat písemně emailem na info@avvyatelier.cz  a rozhodující je datum doručení se zpětným ověřením obdržení zprávy do tří dnů.

Odesláním  přihlášky a úhradou příspěvku stvrzuje účastník souhlas s výše uvedenými podmínkami pořádání kurzů/dílen. Souhlasí rovněž s pořizováním foto a videodokumentace z kurzů pro účely propagace činnosti Avvy a internetovým zasíláním (viz „Odběr novinek“ na vstupní stránce webu Avvy) aktuálních org.informací  atd. min. po dobu účasti na kurzech Avvy Atelieru.  Po této době závisí na účastníkovi, zda bude chtít informace nadále takto získávat, nebo se sám odhlásí ze zasílací databáze.

 

Časopis Pavvylon č. 0

 

Proč „nulté“ číslo? Protože jde současně o ukázku, abyste měli představu kam a jakým způsobem můžete sami přispět a sami časopis utvářet.
Pro zájemce a bibliofily zajišťujeme PAVVYLON i v tištěné podobě za pořizovací cenu ve spiralvazbě + 10%.
Mate li zájem si jej zakoupit, napište nám na info@avvyatelier.cz nebo lze také osobně v Avvy atelieru v Táborské ul 45.
Těšíme se na Vaše komentáře – na našem blogu (v menu stránek) a hlavně na Vaše nové příspěvky do čísla 1.
V digitální podobě (upravené podle popisu v úvodu nultého čísla) je zasílejte současně na adresu pavvylon@avvyatelier.cz a také na info@avvyatelier.cz nebo předat na digit.nosiči přímo v Avvy Atelieru. Rádi poradíme.

Prohlédněte si NULTÉ číslo PAVVYLONu..

STARÉ REALIZAČNÍ TECHNIKY- MOZAIKA – Lektor: F.TESAŘ, P. Hampl

Výtvarná víkend. dílna  – MOZAIKA (pá-ne)

Nejznámější příklady nalezneme v antickém a byzantském umění, nebo v raně křesťanském období v Itálii. Kamenná mozaika se vyskytovala na podlahách paláců a byla symbolem luxusu, skleněná mozaika se později používala na výzdobu stěn chrámů v Raveně, nebo v Benátkách. Kamennou mozaiku je možné umístit do interiéru, nebo na fasádu.  Kombinace kamenných a skleněných mozaikových kostek dodává mozaice výrazný barevný akcent štípaného barevného skla, které navíc rozehrává na povrchu mozaiky zajímavou hru světelných odlesků.

V teoretické části kurzu se studenti seznámí s historií české mozaiky se zaměřením na 19. a 20. století, dále se způsobem kladení mozaikových kostek a postupy při převádění malířské předlohy do techniky mozaiky. V praktické části kurzu se studenti seznámí se štípáním kamenných a skleněných mozaikových kostek a každý si vytvoří mozaiku dle předlohy, nebo vlastního návrhu.

 Časové rozmezí dílny (na výběr)
a)  1x  (pá) so – ne - vytvoření pouze mozaikového fragmentu
b)  2x (pá) pá-ne - vytvoření mozaikového obrazu  (dokončení fragmentu do úplného obrazu (vel cca A4)

Vlastní pomůcky: Balicí papír, tužka, guma, pravítko.

Ostatní pomůcky studenti dostanou k dispozici.

Vyučuje: mozaikář František Tesař (od 60. do 90. let byl vedoucím mozaikářské dílny Uměleckých řemesel)

Ubytování :
Dle vlastního výběru na Googlu , příp. v místním pensionu – na příjemném místě, standardní vybavení, sprcha + wc na pokoji, TV, ca 500 m od dílny. Kontakt zprostředkujeme.

 

Počet účastníků je omezen na min 2 a max 5 osob!

Platba:
Záloha 1000,-Kč spolu s přihláškou.  Záloha je nevratná ale je možné za sebe poslat jinou osobu.
Doplatek do výše ceny dílny v hotovosti před záhájením dílny (lze také předem v Avvy Atelieru)

STARÉ REALIZAČNÍ TECHNIKY – SGRAFITO LEKTOR/PETR HAMPL

Výtvarná atelierová dílna – SGRAFITO (po)út,st)

Sgrafito je tradiční technika nástěnné malby, která je v současné době neprávem opomíjena, ale přesto může být stále aktuální. Dobou největší slávy sgrafita byla renesance. Šlechtici a bohatí měšťané si nechávali zdobit fasády svých domů a paláců jako výraz prestižního postavení. Sgrafito vzniká proškrabáváním dvouvrstvé omítky, při níž se na tmavší spodní vrstvu omítky nanáší vrchní světlá vápenná vrstva, která se ještě za čerstva proškrabává a vznikají tak ornamentální, nebo figurální motivy. Do této techniky je možné převést téměř jakoukoli jednoduchou kresbu. V praktické části bude každý student realizovat pod odborným vedením vlastní sgrafito. Po zaschnutí omítky bude Vaše originální sgrafito připraveno k zavěšení na fasádu, nebo v interiéru Vašeho domova.

Předpokládané časové rozmezí kurzu:  8-9 hod.

Vlastní pomůcky: Balicí papír, tužka, guma, pravítko, (případně izolepa a rukojeť starého většího štětce. Ostatní pomůcky studenti dostanou k dispozici.

Vyučuje: MgA. Petr Hampl

Výtvarná atelierová dílna  – FRESKA (po)út,st)

Freska je tradiční technika nástěnné malby, známá už od Antiky. Doba největší slávy freskové malby byla v italském středověku a v renesanci. Jedná se o techniku malby na čerstvou vápennou omítku za mokra pigmenty utřenými s vodou. Pravá freska byla po staletí tím nejkvalitnějším a nejtrvanlivějším způsobem provedení nástěnných maleb.

V praktické části si každý připraví podle předlohy kresebný karton 1:1, který  bude přenesen na omítku a proveden do vlastní fresky.

Předpokládané časové rozmezí kurzu:  8-9 hod.

Vlastní pomůcky: Balicí papír, tužka, guma, pravítko, měkké vlasové štětce, kelímky od jogurtů.  Ostatní pomůcky dostanou studenti dostanou k dispozici.

Vyučuje: MgA. Petr Hampl

Autoportrét – lektor Mg Art Bára Bálková

Autoportrét  + denní víkend.dílna 8.2.2020, 9.30 – 16.30 

Olejomalba, akryl

Namalujme sami sebe, poznejme se a podejme o sobě zprávu druhým!

Malířský autoportrét je informací o osobnosti člověka, obsahuje rysy introspekce a sebehodnocení. Může vypovídat o aktuální náladě, psychickém rozpoložení, nebo třeba vyjadřuje určitou životní situaci. Jako dílo, které postrádá objektivní odstup zákonitě nese stopy představ o sobě samém. Malířský autoportrét není tedy jen informací o aktuální vizáži či prosté zobrazení fyziognomie obličeje. Nemusí být vlastně ani pouhým zobrazením tváře. Někdy člověka nejlépe vystihuje jakási obrazová metafora ve formě oblíbeného předmětu, místa, masky či převleku, nebo zvířete.

Způsobů, jak můžeme člověka ztvárnit, je široká škála. My se v kurzu zaměříme na konkrétní zobrazivý styl, kdy se pokusíme zapojit zkušenost ze studia klasického zátiší a lidské hlavy. Nebo také způsobem,
kdy za nás nebude mluvit pouze tvář, ale vytvoříme si masku, převlek či jiný doplněk, který symbolicky, poeticky, metaforou… pomůže vyjádřit další vrstvy osobnosti. Vytvoříme tak finální obraz jako výpověď o sobě.

Dílna v bodech zahrnuje:

Konzultace nad možnostmi, práce s materiálem, výroba doplňkových atributů, vymýšlení scény, pozadí atd. Focení ad.

Ukázky:

frida-kahlo

Frida Kahlo

egon-schiele

Egon Schiele

rembrandt

Rembrandt van Rijn

witkiewicz

Stanisław Ignacy Witkiewicz

Předmět jako autoportrét a portrét

van-gogh

Vincent van Gogh: Van Goghova židle

gauginova-zidle

Gauginova židle

Ukázka toho, jak zvolený kus nábytku (osobního předmětu), specifická barevnost a tvarová odlišnost, podává informaci o dvou lidech a vystihuje rozdílnost jejich povah.

Výtvarná dílna – Masky – /Lektor: MgA. Bára Bálková/

MASKY – VÝTVARNÁ DÍLNA

Lektor: MgA. Bára Bálková

„Maska, jako zpráva o sobě“

Ve své výtvarné práci často pracuji se sebou jako s nástrojem pro vyjádření konkrétního tématu. Částečně se odosobňuji a stávám se hercem, nebo figurantem v obraze. Tím, že se „obleču do role“ vlastně akcentuji jinou, zdánlivě obecnější problematiku. Přestrojení a maska slouží tedy k jakémusi zobjektivizování. Maska stejně, jako může zakrývat, tak je zároveň esencí podstaty charakteru, vlastnosti, prožívaného období… Třebaže zpočátku vzniká víceméně intuitivně, v konečném důsledku může jazykem výtvarných symbolů o nás ukázat více, než jsme původně tušili.

Maska se tedy může stát prostředkem sebevyjádření a sebepoznání.

Cílem kurzu je vytvořit si po předchozím hledání formou skic a úvah nad volbou konkrétní role, vlastní obličejovou masku. Maska může být tvořena formou koláže, asambláže, čistě malovaná akrylovými barvami.

1. den Úvod. Hledání tématu, své role, své představy o masce, kterou chci ztvárnit. Akvarelové skici, kresebné přípravy. Příprava na tvorbu masky jako trojrozměrného objektu.

2. den Tvorba masky. Zakomponováni masky do díla ve formě obrazu. Fyzická prezentace masky jednotlivými účastníky v „živém obrazu“, popřípadě focení masky.

 

 

M11vejce      +IMG_6901    +IMG_6895

 

soubor PDF: Výtvarná dílna Masky